Création d’une illustration pour incarner l’esprit Woodblock. Le visuel est décliné sur les supports menus et bar du restaurant.

Conception d’une illustration de type « mascotte »

Le pub urbain Woodblock à Mérignac souhaitait refaire ses cartes de menu pour ses activités à la fois de restaurant et de bar. Afin de compléter l’identité visuelle que j’avais créée pour ce restaurant j’ai suggéré de créer une illustration incarnant l’esprit du pub afin de renforcer la proximité avec la clientèle de l’établissement.

Après diverses propositions, en étroite collaboration avec Benjamin Wauters, propriétaire du pub, nous avons opté pour un bûcheron musicien, mis en scène dans un écusson/étiquette reprenant les services du pub.

La stylisation

Pour évoquer l’ambiance authentique du lieu la forte symbolique de la gravure me paraissait adaptée pour coller à un univers traditionnel et intemporel. Je me suis notamment inspiré de l’artiste Peter Voth, une pointure dans le domaine de la stylisation vectorielle, adaptant cette technique ancestrale dans les arts numériques. J’ai effectué de nombreux dessins et croquis au crayon avant de passer à la mise au net sur le logiciel Illustrator.

La composition

La structure de l’écusson reprend la forme du O du logo Woodblock dans sa forme la plus étirée. Pour une communication explicite, les différentes spécificités services et animations sont écrites en toute lettre. La thématique restaurant est intégrée avec un couteau et une fourchette sur une enseigne qui sert d’auréole au bûcheron.
Notre personnage tient sa guitare sur l’épaule, l’autre main sur sa bretelle, en toute décontraction. On habille le contour avec une stylisation bois en référence à la dénomination du restaurant.
La notion de Boisson est illustrée par 1 verre de bière/1 verre de vin qui « tchin » pour une convivialité accrue. 

Les menus

L’écusson créé sert de visuel pour les 2 menus du Pub : Restaurant et Bar. Pour une identification immédiate chacune des cartes s’est vu attribuée une couleur précise : Vert Paon pour la restauration, bois pour les Boissons.
La mise en page est articulée autour d’encart animée par des pictogrammes dans le style gravure également.

Origine

Étant musicien et plus précisément guitariste, j’ai pu participer à l’aventure Resistenza pendant plus de 6 ans et partager des moments inoubliables au sein d’une formation Rock à Saint-Étienne. Nous avons pu par le biais d’un financement participatif via la plateforme de crowfunding KissKissBankBank trouver les fonds pour l’enregistrement d’un album 8 titres où se concrétisaient nos aspirations musicales.

Dans ce contexte, j’ai réalisé donc le graphisme de notre support CD, à savoir un Digipack contenant un CD + 1 livret 12 pages.

Artwork

Outre la création du logo que j’avais pu réaliser au démarrage du groupe, j’ai du concevoir un visuel qui à mon sens devait véhiculer une image personnelle tout en utilisant les codes visuels de l’iconographie Rock’n roll relatif à notre musique.

Le titre de l’album – Precious – choisi par la chanteuse auteur-interprète du groupe a impulsé les premières bases du visuel : la Rose
Outre l’imaginaire fort de l’image de cette fleur (Tatouages, groupe Guns & Roses…) mon idée était d’en styliser une représentation pour en faire un visuel soigné et esthétique.

La réalisation s’est articulé autour d’un dessin de Rose constitué d’une multitude de triangles composant ainsi un ensemble de facette assimilant le visuel à un bijou. Le traitement coloré en dégradé de rose et noir contribue à créer une ambiance mystérieuse et un peu « Dark », sombre comme peut l’être la musique et les thèmes qu’elle aborde. J’avais en tête l’idée qu’une énergie pulsait au sein de cette rose et qu’elle était vivante. C’est pourquoi j’ai essayé de traduire cela par une lumière vibrante centrale en plein cœur du visuel.

Chaque triangle a été dessiné à la main puis retraité de manière vectorielle via Adobe Illustrator® pour la mise en couleur de dégradé.
L’intégration et la composition finale de l’image a été faite dans Adobe Photoshop® pour traiter la luminosité, les contrastes et rajouter du grain afin « d’humaniser » le rendu global.

Nous avons pu bénéficier pour la partie photo du talent de 2 photographes stéphanois Marc Guillot et Jùlian Zolianjù qui ont pu mettre en scène des plans de groupe et d’autres individuels. Les shootings ont été réalisés dans notre local de répétition et en extérieur (Parking sous terrain). Cette matière graphique était indispensable pour habiller le livret 12 pages contenant les paroles et photographie de chaque musicien.

-> Voir un autre création de type Artwork pour un compositeur indépendant